FRIENDS / INDEX1 / TEXTS / GALLERY / CDS / MUSIC / PERFORMANCES / ELENA / DMITRI / PHILIP / ALISSA / HOME1 / HOME3

Elena FIRSOVA: ON MUSIC

                            (See 5th paragraph of the Russian text below:)

          It is difficult for me to compose; the process is almost excruciating and painful, and the work very rarely goes well. But the quality of music, insofar as I may  judge, does not depend on this. Now and then music which is easily written is more effective but it is sometimes also more superficial. For me, composition generally means sinking down into myself, contact with beauty and communication with the non material world. Composers - although by no
 means all of them - have a great deal in common with priests and gardeners.

                                  Елена ФИРСОВА: О МУЗЫКЕ

О музыке я писать не умею и писать о ней мне очень трудно, тем более о своей. "Музыка начинается там, где кончаются слова" – банальная истина, но мне всегда кажется, что в разговорах о музыке есть что-то от святотатства, в прикосновении к ней слов – что-то оскверняющее. Во всяком случае, что ни скажешь – всегда не правда или не совсем правда.

Конкретный теоретический анализ музыкальных произведений, разумеется, необходим композиторам, но я считаю, что это дело их
личной "творческой лаборатории", которое совсем не нужно выносить на публику.

Всё же придётся сказать несколько слов.

          Моя музыка очень тесно связана с поэзией Осипа Мандельштама,
особенно ранней. Это три сольные кантаты: "Сонеты Петрарки" в
переводах Мандельштама для сопрано и камерного ансамбля 1976г., "
Tristia" для сопрано и камерного оркестра 1979г., "Камень" для сопрано и
оркестра. Но и инструментальные сочинения тоже почти всегда связаны
с его поэзией, его внутренним ощущением, его отношением к искусству, к
смерти. Особенно это в таких сочинениях как Камерный концерт для
виолончели с оркестром 1982г., "Постлюдия" 1977г., Второй скрипичный  концерт 1983г., "Мистериозо" для струнного квартета памяти
Стравинского 1980г., "Элегия" для фортепиано и "Три стихотворения
Мандельштама" для сопрано и фортепиано, может быть, наиболее близки не как сочинения самые камерные и личные, а это то, что мне особенно
дорого в музыке.

Пишу я музыку тяжело, это почти всегда процесс мучительный иболезненный. Очень редко пишется легко, и качество музыки, насколько я могу судить, от этого не зависит. Иногда, написанное легко, получается
более эффектным, но и более поверхностным. Но обычно, сочинение
музыки для меня – самоуглубление, соприкосновение с Красотой,
общение с внематерьяльным миром. Есть что-то общее у композиторов
(не у всех, конечно) со священниками и садоводами...

Если говорить о моих музыкальных кумирах и представлении об
идеальной музыке, то они все меняются. Последнее время любимые мои
сочинения 20 века – песни Малера и его же "Песнь о земле", Пьесы для
оркестра Веберна Opp. 6 и 10, Песни Берга на слова Альтенберга Op. 4,
Реквием Денисова, "Сюита Зеркал" Волконского... Иногда это бывают
отдельные части симфоний Малера, например Adagietto из Пятой, финал
из Третьей, или заключительный хор из второй части Восьмой.

          Из более старой музыки – это всё же Бах, и если говорить об идеальной музыке, то это отдельные части из "Страстей по Иоанну" (например, первый хор), из "Страстей по Матфею", некоторые хоральные прелюдии и прелюдии к фугам из ХТК, может быть, целиком Месса си минор...

          1984

Published in SOVJETISCHE MUSIK IN LICHT DER PERESTROIKA, pages
337-8, Laaber-Verlag, Germany, (German translation by Hannelore Gerlach
and Jürgen Köchel) 1990
 
 

FRIENDS / INDEX1 / TEXTS / GALLERY / CDS / MUSIC / PERFORMANCES / ELENA / DMITRI / PHILIP / ALISSA / HOME1 / HOME3